也有廣義地與西方美術(shù)融合融匯，其主要表現為藝術(shù)構思和圖畫(huà)寓意的明顯不同。油畫(huà)油畫(huà)是西洋畫(huà)的主要畫(huà)種。以易于油劑(亞麻仁油、核桃油等)調和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫(huà)種。作畫(huà)時(shí)使用的稀釋劑為押發(fā)性的松節油和干性的亞麻仁油等。畫(huà)面所附著(zhù)的顏料有較強的硬度，色彩豐富，能充分表現出物體的色彩變化，極富真實(shí)感。當畫(huà)面干燥后，能長(cháng)期保持光澤。油畫(huà)一般重形似、重再現、重理性，運用焦點(diǎn)解剖等知識塑造形象。版畫(huà)版畫(huà)(print)是視覺(jué)藝術(shù)的一個(gè)重要門(mén)類(lèi)。廣義的版畫(huà)可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫(huà)性質(zhì)。當代版畫(huà)的概念主要指由藝術(shù)家構思創(chuàng )作并且通過(guò)制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術(shù)作品，具體說(shuō)是以刀或化學(xué)藥品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出來(lái)的圖畫(huà)。版畫(huà)藝術(shù)在技術(shù)上是一直伴隨著(zhù)印刷術(shù)的發(fā)明與發(fā)展的。古代版畫(huà)主要是指木刻，也有少數銅版刻和套色漏印。獨特的刀味與木味使它在中國文化藝術(shù)史上具有的藝術(shù)價(jià)值與地位。雕塑雕塑是"造型藝術(shù)"的一種，是雕、刻、塑三種制作方法所塑造的藝術(shù)形象的總稱(chēng)。以各種可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各種具有實(shí)在體積的形象。淄博上尚畫(huà)室-天地以生氣成之，畫(huà)以筆墨取之。周村中考美術(shù)一對一培訓
中國畫(huà)漢族傳統繪畫(huà)形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫(huà)于絹或紙上，這種畫(huà)被稱(chēng)為中國畫(huà)，是五四以后相對西方繪畫(huà)而產(chǎn)生的，又稱(chēng)國畫(huà)。中國傳統繪畫(huà)(區別于"西洋畫(huà)")泛指在中國民族的土壤上長(cháng)期形成和發(fā)展起來(lái)的、在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨特體系的中國民族繪畫(huà)。它的精神內核是"筆墨"。它是用毛筆、墨以及中國畫(huà)顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫(huà)。按表現題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥(niǎo)、畜獸、蟲(chóng)魚(yú)、宮室等畫(huà)料。按表現手段和技法，可分為工筆、寫(xiě)意、鉤勒、沒(méi)骨、設色、水墨等畫(huà)法。按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊頁(yè)、扇面等款式。中國畫(huà)十分重視筆墨，運用線(xiàn)條、墨色和輕重彩色，通過(guò)鉤皴點(diǎn)染，干濕濃淡并用，來(lái)表現客觀(guān)物象的形體結構，陰陽(yáng)向背結合;并運用虛實(shí)疏密結合和"留白"等手法來(lái)取得巧妙的構圖效果。中國畫(huà)的空間處理也比較自由靈活，即可以用"以大觀(guān)小"法，畫(huà)重山疊嶂;也可以用"走馬看山"法，畫(huà)長(cháng)江萬(wàn)里。中國畫(huà)物別講示"形神兼備""氣韻生動(dòng)"，不但主張要"外師造化"，中國畫(huà)在畫(huà)面上還題寫(xiě)詩(shī)文，加蓋印章，將詩(shī)文、書(shū)法、篆刻融為一體。按世界性文化藝術(shù)進(jìn)程，中國繪畫(huà)廣義地包涵傳統中國畫(huà)和現代中國畫(huà)兩大畫(huà)種，既狹義地相互。淄博六中高考美術(shù)畫(huà)室淄博上尚畫(huà)室積極推進(jìn)各項規則,提高企業(yè)素質(zhì)。
從嚴格意義上講，學(xué)習繪畫(huà)之初要先從學(xué)習素描開(kāi)始，一般從石膏幾何體、靜物、人物石膏像、結構、人物頭像等這樣循序漸進(jìn)的學(xué)習方過(guò)程，但是我們很多初學(xué)者沒(méi)有這種條件，有的考生臨時(shí)“抱佛腳”，在沒(méi)有接觸基礎訓練時(shí)，直接畫(huà)人物頭像，這樣的學(xué)生往往不可能畫(huà)得好。培養正確的學(xué)習方法，也就是建立在對物體的深入理解上。我們畫(huà)素描要懂得素描的基本要素，如形體、比例、結構、明暗調子、質(zhì)量感和空間感等。這些名詞看起來(lái)好像不難，但具體的操作確實(shí)是很不容易的。這里我們先來(lái)理解一下頭部的形體結構及比例。頭部的形體，從整體上可以概括成一個(gè)卵形或立方體或楔形，進(jìn)一步分析知道顱骨象球形，額骨呈扁方形，額骨之下至下頷骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形體的鼻子豎于其間。頭部的比例有“長(cháng)三停、橫五眼”。這是對頭部一般規律的總結，但是個(gè)體之間還存在著(zhù)一定的差異。
我們有鄭重的承諾：等同于其他畫(huà)室普通班的收費，等同于其他畫(huà)室協(xié)議班的保障，以及起碼不低于或者等同于其他畫(huà)室的成績(jì)。我們領(lǐng)考：聯(lián)考?？紩r(shí)間緊，考試密集，選擇需要專(zhuān)業(yè)性，這些我們統統幫您解決！1聯(lián)考、?？祭蠋燁I(lǐng)考，無(wú)需家長(cháng)陪同。2?？紝W(xué)校選擇：根據學(xué)生文化課成績(jì)、專(zhuān)業(yè)成績(jì)、外語(yǔ)小分、專(zhuān)業(yè)優(yōu)勢科目結合百余所所高校錄取原則（錄取原則：文化專(zhuān)業(yè)側重不同，考試科目不同，單科要求不同），為每位學(xué)生量身打造報考學(xué)校名單，避免報考盲目、批次單一、與自身情況不符等報考錯誤。3?？伎键c(diǎn)有專(zhuān)職人員負責報名、安排住宿、聯(lián)系交通、紀律檢查等服務(wù)。我們踏實(shí)教學(xué)，嚴格管理，靠口碑招生，靠實(shí)干出成績(jì)，我們有不足，但我們很真實(shí)，我們很努力。期待與您攜手上尚，共創(chuàng )佳績(jì)！淄博上尚畫(huà)室深受各界學(xué)生好評及厚愛(ài)。
中國繪畫(huà)，分工筆畫(huà)和寫(xiě)意畫(huà)兩科，也有兼工帶寫(xiě)。這三種不同的表現形式，工筆畫(huà)用筆工整細致，敷色層層渲染，細節明徹入微，要用極細膩的筆觸，描繪物象。寫(xiě)意畫(huà)用簡(jiǎn)練、豪放、灑落的筆墨，描繪物象的形神，抒發(fā)作者的感情。寫(xiě)意畫(huà)在表現對象上是運用概括、夸張的手法，豐富的聯(lián)想，用筆雖簡(jiǎn)，但意境深遠，具有一定的表現力。它要有高度概括能力，要有以少勝多的含蓄意境，落筆要準確，運筆熟練，能得心應手，意到筆隨。從唐代起就有這兩種繪畫(huà)風(fēng)格。有的介于兩者之間，兼工帶寫(xiě)，如在一幅畫(huà)中，松行用寫(xiě)意手法，樓閣用工筆，使兩者結合起來(lái)，發(fā)揮用筆、用墨、用色的技巧。按世界性文化藝術(shù)進(jìn)程，中國繪畫(huà)廣義地指傳統中國畫(huà)，既有狹義的相互，也有廣義地與西方美術(shù)融合融匯，其主要表現為藝術(shù)構思和圖畫(huà)寓意的明顯不同。淄博上尚畫(huà)室做好每一次服務(wù)是我們對于學(xué)生的承諾，用心服務(wù)好學(xué)生。周村中考美術(shù)一對一培訓
淄博上尚畫(huà)室-讓藝術(shù)之花，開(kāi)遍江南。周村中考美術(shù)一對一培訓
他的所謂雕塑的露天性其實(shí)就是羅丹一貫主張的大面組合與安排更為主動(dòng)的發(fā)揮。經(jīng)過(guò)大面的組合、圍合和概括后的雕塑，外形單純，就像法國的大教堂，室外環(huán)境的陽(yáng)光之下形態(tài)光影明確而有力，整體中又不失細節的閃爍。這樣目標的實(shí)現使羅丹欣喜若狂，其成就已經(jīng)于塑造對巴爾扎克的刻畫(huà)和描寫(xiě)。大面歸納成幾何形態(tài)，將雕塑的外形幾何化，實(shí)際上羅丹在這時(shí)一腳跨進(jìn)了現代主義門(mén)檻。羅丹的學(xué)生布德?tīng)?，因為后?lái)清楚地意識到羅丹雕塑里過(guò)重的文學(xué)性描寫(xiě)而顯得形態(tài)瑣碎啰嗦，才開(kāi)始了他雕塑的建筑性與結構性的探索。他繼承了羅丹關(guān)于面的機構，以及運用了埃及以及東方民族的雕塑手法，高度概括成幾何化的形態(tài)，人物的刻畫(huà)雖少了個(gè)性，但增添了永恒性。所以當我們去巴黎的布德?tīng)柌┪镳^時(shí)，所給予我們的雕塑形式的宏偉、力度、建筑感、永恒感的享受是主要的。羅丹的另一位學(xué)生馬約爾更是徹底放棄了以往雕塑表現的經(jīng)典事件和文學(xué)題材的模式，一直就做他的胖女人體，始終不渝?？磻T了羅丹的浪漫主義躁動(dòng)之后，馬約爾更加追求古典主義的單純與寧靜。馬約爾的型與布德?tīng)柕南啾冗M(jìn)一步簡(jiǎn)化，更加講究型的單純與膨脹，在雕塑語(yǔ)言的彰顯中，馬約爾所塑對象完全是一般性的，或者說(shuō)是共性的。周村中考美術(shù)一對一培訓